Triển lãm được Hội sở Ikenobo Việt Nam (Ikenobo Vietnam Centre Study Group) tổ chức nhằm lan tỏa vẻ đẹp của nghệ thuật cắm hoa Nhật Bản tới công chúng TP HCM.

Cắt băng khai mạc triển lãm Ikebana TP HCM

Ikebana hay còn được gọi là hoa đạo, là nghệ thuật cắm hoa được hình thành từ thế kỷ XV bởi những nhà sư dòng họ Ikenobo. Trải qua gần 600 năm tồn tại và phát triển, nghệ thuật Ikebana vẫn luôn được yêu mến từ thế hệ này sang thế hệ khác và vượt ra khỏi biên giới Nhật Bản tới nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới.

Nghệ thuật Ikebana diễn đạt vẻ đẹp về sức sống tiềm ẩn của cỏ cây hoa lá trong các giai đoạn phát triển của đời sống thực vật. Qua việc thực hành cắm hoa, nghệ thuật này mang thiên nhiên tới gần hơn với đời sống thường ngày, giúp người thực hành hiểu và khám phá vẻ đẹp của cỏ cây hoa lá và có cái nhìn an hòa, tĩnh tại hơn trong đời sống.

Trưởng Hội sở Ikenobo Việt Nam Nguyễn Thanh Tú giới thiệu các tác phẩm với ông Shiraishi Hideyuki - Trưởng Ban Văn hóa và Giáo dục của Tổng lãnh sự quán Nhật Bản tại TP Hồ Chí Minh

Với vai trò là người dẫn dắt Hội sở Ikenobo Việt Nam, Hội trưởng Nguyễn Thanh Tú chia sẻ: “Triển lãm Ikebana là hoạt động thường niên của Hội sở được tổ chức ở Hà Nội và TP Hồ Chí Minh nhằm chia sẻ với công chúng vẻ đẹp của thiên nhiên cỏ cây, sự sáng tạo của con người cũng như tính thẩm mỹ và tính nhân văn trong bộ môn nghệ thuật này. Đây là nét đẹp trong đời sống tinh thần mà những người thực hành nghệ thuật Ikebana như chúng tôi mong muốn lan tỏa ra cộng đồng. Ikebana như một khoảng lặng nhỏ bé giữa nhịp sống hối hả, để chúng ta cùng thư giãn, nâng niu, trân quý, hiểu rõ giá trị của thiên nhiên trong đời sống hiện đại”.

Triển lãm trưng bày gần 50 tác phẩm do giáo viên và các học viên của Hội sở Ikenobo Việt Nam thực hiện. Các tác phẩm được thực hiện theo các kiểu cắm đặc trưng của Ikebana Ikenobo như Rikka, Shoka và kiểu cắm Tự do mang nhiều sắc thái khác nhau khiến người thưởng lãm ngạc nhiên và yêu mến.

Đối với lối cắm truyền thống như Rikka hay Shoka, việc sắp xếp hoa lá tuân theo những quy định chặt chẽ, thể hiện vẻ đẹp đầy sức sống của thiên nhiên, chứa đựng những triết lý sâu xa trong mối quan hệ giữa con người với thiên nhiên, sự chuyển biến âm - dương và kết nối quá khứ - hiện tại. Trong khi đó, các tác phẩm theo dạng cắm Tự do lại đầy sáng tạo mang đến hơi thở của đời sống hiện đại. Thông qua triển lãm, những tác phẩm Ikebana đã thể hiện nên vẻ đẹp phong phú, sự thấu hiểu và trân quý thiên nhiên.

Đặc biệt, các tác phẩm Ikebana còn được trưng bày kết hợp với tranh của các họa sĩ Lê Quý Hào, Hồ Đăng Lễ..., tạo nên sự hòa hợp thú vị giữa hai loại hình nghệ thuật.

Nhà nghiên cứu, dịch giả Nhật Chiêu và Trưởng Hội sở Ikenobo Việt Nam Nguyễn Thanh Tú trò chuyện về vẻ đẹp - sự tương đồng giữa thơ Haiku và Ikebana

Cũng trong khuôn khổ triển lãm, buổi chia sẻ về vẻ đẹp của thơ Haiku và Ikebana - hai bộ môn nghệ thuật đặc trưng mang đậm tâm hồn Nhật Bản là điểm nhấn đặc biệt dành tặng những người yêu mến văn hóa truyền thống Nhật Bản. Buổi chia sẻ với sự góp mặt của Nhà nghiên cứu - dịch giả Nhật Chiêu - người có bề dày về dịch và nghiên cứu, phê bình thơ Haiku tại Việt Nam. Buổi chia sẻ đã nêu lên tính biểu cảm đặc biệt của hai Haiku và Ikebana thông qua ngôn từ và hoa lá, giúp người tham dự hiểu hơn về triết lý thẩm mỹ, ý nghĩa và vẻ đẹp của các môn nghệ thuật này nói riêng và văn hóa Nhật Bản nói chung.

Một số tác phẩm trưng bày tại triển lãm:

Triển lãm Ikebana Hà Nội lần thứ 4: “Lặng” để trân quý những điều ta đang có

Triển lãm Ikebana Hà Nội lần thứ 5: Vẻ đẹp và sự hài hòa